O XAMÃ
A Experience Hendrix LLC e a Legacy Recordings, uma divisão da Sony Music Entertainment, lançaram Songs For Groovy Children: The Fillmore East Concerts, de Jimi Hendrix, em CD e digital, seguido de um lançamento em vinil em 13 de dezembro. Esta coletânea reúne os quatro shows históricos de estreia do lendário guitarrista em sua sequência original de apresentações. O conjunto de 5 CDs ou 8 vinis apresenta mais de duas dúzias de faixas nunca antes lançadas comercialmente ou que foram prensadas e remixadas recentemente.
Ao longo de quatro anos extraordinários, Jimi Hendrix deixou sua marca indelével na música popular com uma velocidade de tirar o fôlego. Comparados aos seus triunfos no Monterey Pop e em Woodstock, os lendários shows de Hendrix em Fillmore East ilustraram uma reviravolta crucial em uma carreira radiante e repleta de possibilidades indefinidas.
O impacto revolucionário que Jimi Hendrix, Billy Cox e Buddy Miles tiveram sobre os limites e definições do rock, R&B e funk pode ser atribuído a quatro shows ao longo de duas noites cativantes. Essas apresentações foram celebradas pela primeira vez por Band of Gypsys, que apresentou seis músicas dos dois shows de 1º de janeiro de 1970, incluindo "Machine Gun", a peça central dramática do álbum. Lançado em abril de 1970, Band of Gypsys desafiou e surpreendeu o grande público de Jimi Hendrix com seus arranjos extensos e sua vibrante mistura de rock e soul.
Suas primeiras apresentações ao vivo foram uma série de quatro concertos no Fillmore East, em Manhattan – dois na véspera de Ano Novo de 1969 e dois no dia de Ano Novo de 1970, cada um gravado profissionalmente. Hendrix havia esgotado os ingressos do Madison Square Garden apenas nove meses antes, mas o Fillmore East foi escolhido como cenário para uma gravação ao vivo. Muito antes de sua fama, Hendrix havia assinado o que pensava ser uma autorização para se apresentar como músico de estúdio em outubro de 1965. Infelizmente, o contrato artístico de uma página redigido pela PPX Industries vinculava seus serviços por um período de três anos. Não disposto a viver de mãos atadas, Hendrix concordou com um acordo legal em 1968, pelo qual a Capitol Records receberia os direitos de distribuição de seu próximo álbum. No outono de 1969, a Capitol e a PPX estavam pressionando fortemente pela entrega do álbum e Hendrix decidiu dar a elas um álbum ao vivo.
Por mais estressante que essa obrigação legal tenha sido para o guitarrista, o resultado final provou ser um triunfo artístico. Fiel à sua imprevisibilidade, Hendrix abriu sua temporada de quatro shows com um repertório magistral de onze músicas, sem nenhuma de suas músicas lançadas comercialmente. Novas canções empolgantes como "Izabella", "Ezy Ryder" e "Burning Desire" empolgaram a casa lotada. Hendrix apimentaria os três shows restantes com regravações turbinadas de sucessos como "Stone Free", "Purple Haze" e "Fire", mas estas foram apresentadas ao lado de uma música devastadora e recém-desenvolvida como "Machine Gun".
Em sua crítica do segundo show de Ano Novo, o crítico da Down Beat, Chris Albertson, escreveu: "Essa capacidade de utilizar plenamente as possibilidades técnicas de seu instrumento, combinada com sua fértil imaginação musical, o torna um artista excepcional."
O álbum original de 1970 da Band of Gypsys foi editado e sequenciado a partir de músicas tocadas durante os dois sets de Fillmore em 1º de janeiro de 1970. Coletâneas subsequentes extraíram mais material de cada uma das apresentações, com trechos significativos dessas gravações fenomenais daquelas noites permanecendo inéditos por quase meio século. Recém-mixados e restaurados em sequência, sem edições, os fãs finalmente podem ouvir Hendrix, Cox e Miles detonando em seus sets que desafiaram o gênero, que incluíam músicas inéditas como "Earth Blues" e "Stepping Stone", além de favoritos do Experience, como "Foxey Lady", "Voodoo Child (Slight Return)", "Wild Thing", "Hey Joe" e "Purple Haze". Além disso, novas versões emocionantes de "Stop", de Howard Tate, "Steal Away", de Jimmy Hughes, e uma escaldante "Bleeding Heart", de Elmore James, destacaram o domínio que o trio tinha sobre o blues e o R&B.
O pacote luxuoso está repleto de fotos inéditas de talentos como a fotógrafa Amalie Rothschild, da Fillmore East House, Jan Blom (cujas imagens icônicas e coloridas forneceram a arte original para a Band of Gypsys dos anos 1970), bem como o representante da Marshall Amplifier, Marc Franklin, que teve acesso total ao grupo em seu camarim nos bastidores. O livreto apresenta memórias do baixista Billy Cox e notas do autor/jornalista/cineasta Nelson George.
Songs For Groovy Children foi produzido por Janie Hendrix, Eddie Kramer e John McDermott – o trio que supervisiona todos os projetos da Experience Hendrix desde 1995. O box foi masterizado pelo engenheiro de som vencedor do Grammy, Bernie Grundman.
Uma pincelada geral (ainda que apaixonada) sobre esse gênio da guitarra, do som e da estética. Um dia ele ainda merece um vídeo mais profundo mim, Hendrix representa algo que atravessa o tempo — mesmo com tanta tecnologia disponível hoje.
Canal: Nuno Mindelis
Neste vídeo, Nuno Mindelis fala sobre a genialidade de Hendrix — não como mito distante, mas como artista vivo, inquieto, revolucionário… e muito além da caricatura que às vezes se faz dele. Uma pincelada geral (ainda que apaixonada) sobre esse gênio da guitarra, do som e da estética. Um dia ele ainda merece um vídeo mais profundo aqui no canal. Entre falas, riffs e groove, eu também conto por que, pra Neste vídeo, falo sobre a genialidade de Hendrix — não como mito distante, mas como artista vivo, inquieto, revolucionário… e muito além da caricatura que às vezes se faz dele.
Uma pincelada geral (ainda que apaixonada) sobre esse gênio da guitarra, do som e da estética. Um dia ele ainda merece um vídeo mais profundo mim, Hendrix representa algo que atravessa o tempo — mesmo com tanta tecnologia disponível hoje.
Nenhum comentário:
Postar um comentário