THE DOORS

The Doors

' As portas da percepção '

Com um som envolvente que misturava gêneros, canções provocativas e intransigentes, e o poder hipnotizante da poesia e da presença do vocalista Jim Morrison, The Doors tiveram um impacto transformador não apenas na música popular, mas também na cultura popular.

A chegada dos Doors à cena do rock em 1967 marcou não apenas o início de uma série de singles e álbuns de sucesso que se tornariam clássicos incontestáveis, mas também algo muito maior: uma relação nova e mais profunda entre criadores e público. Recusando-se a serem meros artistas de entretenimento, o quarteto de Los Angeles desafiou, confrontou e inspirou seus fãs incansavelmente, mergulhando de cabeça no coração das trevas enquanto outras bandas cantavam sobre paz e amor. Embora tenham tido inúmeros imitadores, nunca houve outra banda como eles. E mais de 50 anos após seu álbum de estreia, a música e o legado dos Doors são mais influentes do que nunca.

O domínio místico de Morrison sobre o papel de vocalista pode ser o coração icônico do The Doors, mas o poder extraordinário do grupo dificilmente teria sido possível sem as tapeçarias virtuosas de teclado de Ray Manzarek, o trabalho de guitarra visceral e expressivo de Robby Krieger e os grooves flexíveis e dinamicamente ricos do baterista John Densmore. Do art-rock barroco ao pop com influências de jazz, passando pelo blues visceral, o trio instrumental da banda conseguia navegar por qualquer território musical com desenvoltura – e os três contribuíram enormemente como compositores.

O grupo nasceu quando Morrison e Manzarek – que se conheceram na escola de cinema da UCLA – se reencontraram inesperadamente na praia de Venice, Califórnia, durante o verão de 1965. Embora nunca tivesse pretendido ser cantor, Morrison foi convidado a se juntar ao grupo de Manzarek, Rick and the Ravens, graças à sua poesia. Krieger e Densmore, que haviam tocado juntos na banda Psychedelic Rangers, foram recrutados logo em seguida; embora vários baixistas tenham feito testes para o novo coletivo, nenhum conseguiu fornecer a base tão eficaz quanto a mão esquerda de Manzarek. Adotando o nome da banda, inspirado na obra psicodélica de Aldous Huxley, As Portas da Percepção, eles assinaram com a Elektra Records após uma apresentação que se tornou lendária no Whisky a Go Go, na Sunset Strip.

Seu primeiro álbum homônimo, lançado em janeiro de 1967, começou com “Break on Through (to the Other Side)” e também apresentou o sucesso estrondoso “Light My Fire”, a eletrizante “Back Door Man” e a visionária obra-prima “The End”. Os Doors chegaram completos, capazes de agitar as paradas pop e a vanguarda com um único disco impressionante. Antes do fim de 1967, eles lançaram o ambicioso sucessor, Strange Days, com pérolas como “Love Me Two Times”, “People Are Strange” e “When the Music's Over”.

Em seguida, veio Waiting for the Sun, de 1968, com sucessos como “Hello, I Love You”, “Love Street” e “Five to One”. Nos anos seguintes, eles exploraram novos territórios em álbuns como The Soft Parade, de 1969 (com “Touch Me” e “Tell All the People”), Morrison Hotel, de 1970 (que inclui “Roadhouse Blues”, “Peace Frog” e “Queen of the Highway”) e LA Woman, de 1971 (com “Rider's on the Storm”, “Love Her Madly” e a faixa-título).

Eles lançaram seis álbuns de estúdio, além de um álbum ao vivo e uma coletânea, antes da morte de Morrison em 1971. Suas conquistas eletrizantes em estúdio e no palco foram incomparáveis ​​nos anais do rock; e embora a morte de Morrison tenha significado o fim de uma era, Manzarek, Krieger e Densmore colaboraram em mais dois álbuns originais do The Doors, Other Voices e Full Circle, e em um conjunto de faixas que compuseram para acompanhar a gravação da poesia de Morrison em 1969, lançada em 1978 como An American Prayer. Eles também se dedicaram a projetos musicais individuais, livros, produções teatrais e outros empreendimentos – e permanecem incansavelmente criativos até hoje.

Nas décadas que se seguiram ao auge dos Doors, o quarteto consolidou-se cada vez mais no panteão do rock – e permanece uma referência da cultura insurrecional para escritores, ativistas, artistas visuais e outras comunidades criativas. Suas canções, presentes em um número crescente de filmes, programas de TV, videogames e remixes, sempre soam incrivelmente contemporâneas. Não importa para onde as marés musicais e culturais se voltem, os Doors sempre estarão prontos para ajudar uma nova geração de ouvintes a romper as barreiras e chegar ao outro lado.

Os Doors foram incluídos no Hall da Fama do Rock and Roll em 1993.

@TheDoors