História, e o álbum: Paper Doll
Desde que apresentou ao mundo seu talento extraordinário, a artista, que já ganhou diversos prêmios e é atração principal em festivais, construiu uma carreira triunfante, cujos marcos mais recentes incluem uma indicação ao Grammy por Death Wish Blues (sua colaboração de 2023 com o roqueiro Jesse Dayton) e a abertura dos shows da última data da turnê americana dos Rolling Stones em 2024. Em seu novo álbum, Paper Doll , Fish oferece nove canções poderosas que impactam com uma força irresistível, cada uma entregue com uma dose primorosa de insights esclarecedores, empatia reconfortante e — acima de tudo — uma clareza de visão renovada. "Levei anos para finalmente encontrar minha voz em um estúdio", admite Fish. "Mas com este disco, peguei tudo o que tinha e coloquei na mesa."
O primeiro álbum de Fish gravado com sua banda de turnê, Paper Doll, leva o título da primeira música que a musicista nascida em Kansas City compôs para o LP: um grito de guerra cru, porém reflexivo, que encapsula perfeitamente o espírito de desafio sem remorso do álbum. "Essa música é um hino feminista, de certa forma — mas, pensando bem, toda música é um hino feminista quando você é uma mulher escrevendo a partir da sua própria experiência", diz Fish. "Trata-se de se rebelar contra as expectativas alheias sobre quem você deveria ser, o que parece bastante relevante para os tempos em que vivemos agora." “Runaway” ganhou o Blues Music Award de 2012 de Melhor Artista Revelação. Samantha passou a gravar e lançar vários outros álbuns após sua aclamada estreia.
PAPER DOLL: Gravado no The Orb em Austin e no Savannah Studios em Los Angeles, Paper Doll marca o lançamento mais recente de um catálogo intransigente e infinitamente aventureiro, que a levou a trabalhar com luminárias como Jon Spencer, do Jon Spencer Blues Explosion, e Luther Dickinson (cofundador do North Mississippi Allstars e ex-membro do Black Crowes). Desta vez, Fish se reuniu com o ícone do garage rock de Detroit, Bobby Harlow, que também produziu seu LP de 2017, Chills & Fever . “Quando olho para trás e penso em Chills & Fever, percebo que Bobby estava me impulsionando para lugares legais e perigosos, mas naquela fase da minha vida eu estava me contendo um pouco”, diz ela. “Agora estou em um ponto em que estou pronta para dar às pessoas algo totalmente inesperado, algo que quebra a fórmula pop e realmente se dá ao trabalho de contar uma história com a guitarra.”
Para ajudar a moldar o som magnificamente estridente, porém cheio de nuances, de Paper Doll , Fish uniu forças com os companheiros de banda Ron Johnson (baixo), Jamie Douglass (bateria) e Mickey Finn (teclados), gravando a maior parte do álbum em meio a uma agenda de turnês exaustiva, que incluiu uma série de shows com Slash no festival SERPENT do lendário guitarrista, no verão de 2024. "Eu nunca tinha gravado um disco na estrada daquele jeito", revela Fish. "Mesmo sendo tão intenso, foi bom manter o ritmo dos shows ao vivo. Isso nos ajudou a fazer um álbum com uma pulsação viva e pulsante."
Com um equilíbrio poderoso entre catarse e introspecção, ousadia e vulnerabilidade, Paper Doll abre com os riffs sublimemente melancólicos de “I'm Done Runnin'” — uma declaração revigorante de autoconfiança, expressa com uma segurança inabalável (do refrão: “Quando me olho no espelho, encarando o desconhecido/O mundo não está ficando mais claro, mas gosto de onde estou indo”). “É sobre seguir em frente mesmo quando a vida te derruba, porque você sabe o que quer”, explica Fish. Uma das várias canções parcialmente compostas com seu parceiro de longa data, Jim McCormick (um compositor de sucessos multiplatinados cujos créditos também incluem Luke Bryan e Tim McGraw), “I'm Done Runnin'” extrai grande parte de seu impacto da confiança crescente de Fish em sua capacidade vocal. “Cantar ao vivo no palco é uma coisa, mas aprender a trazer essa energia para o estúdio é completamente diferente”, ela destaca.
Outra faixa repleta de atitude impetuosa e autoconfiança conquistada com muito esforço, “Lose You” explode em um ritmo alucinante quando Fish confronta um pretendente indeciso, adornando sua resposta com um solo de guitarra incendiário e as harmonias envolventes dos backing vocals D. Scaife, Keo e Gabbi Beauvais. “É uma música sobre assumir o controle e dar as cartas em um relacionamento”, diz Fish. “É a minha maneira de dizer: 'Estou pegando fogo e você não, então o que você vai fazer a respeito?'” Mais tarde, na divertidíssima “Rusty Razor”, Paper Doll parte para o ataque com uma diatribe brutalmente cativante contra as infinitas injustiças da vida, amplificando a exuberância punk pura da faixa com a ajuda do vocalista convidado Mick Collins (cofundador das bandas seminais de Detroit, The Gories e The Dirtbombs). “Quanto mais velho você fica, mais você pode se tornar insensível a todas as coisas ruins que acontecem na vida — seja a morte prematura de amigos ou trabalhar tanto e nunca chegar aonde você quer”, diz Fish. “Mas a verdade é que nunca devemos nos acostumar a ter nossos corações partidos dessa maneira.”
PAPER DOLL: Gravado no The Orb em Austin e no Savannah Studios em Los Angeles, Paper Doll marca o lançamento mais recente de um catálogo intransigente e infinitamente aventureiro, que a levou a trabalhar com luminárias como Jon Spencer, do Jon Spencer Blues Explosion, e Luther Dickinson (cofundador do North Mississippi Allstars e ex-membro do Black Crowes). Desta vez, Fish se reuniu com o ícone do garage rock de Detroit, Bobby Harlow, que também produziu seu LP de 2017, Chills & Fever . “Quando olho para trás e penso em Chills & Fever, percebo que Bobby estava me impulsionando para lugares legais e perigosos, mas naquela fase da minha vida eu estava me contendo um pouco”, diz ela. “Agora estou em um ponto em que estou pronta para dar às pessoas algo totalmente inesperado, algo que quebra a fórmula pop e realmente se dá ao trabalho de contar uma história com a guitarra.”
Com um equilíbrio poderoso entre catarse e introspecção, ousadia e vulnerabilidade, Paper Doll abre com os riffs sublimemente melancólicos de “I'm Done Runnin'” — uma declaração revigorante de autoconfiança, expressa com uma segurança inabalável (do refrão: “Quando me olho no espelho, encarando o desconhecido/O mundo não está ficando mais claro, mas gosto de onde estou indo”). “É sobre seguir em frente mesmo quando a vida te derruba, porque você sabe o que quer”, explica Fish. Uma das várias canções parcialmente compostas com seu parceiro de longa data, Jim McCormick (um compositor de sucessos multiplatinados cujos créditos também incluem Luke Bryan e Tim McGraw), “I'm Done Runnin'” extrai grande parte de seu impacto da confiança crescente de Fish em sua capacidade vocal. “Cantar ao vivo no palco é uma coisa, mas aprender a trazer essa energia para o estúdio é completamente diferente”, ela destaca.
Outra faixa repleta de atitude impetuosa e autoconfiança conquistada com muito esforço, “Lose You” explode em um ritmo alucinante quando Fish confronta um pretendente indeciso, adornando sua resposta com um solo de guitarra incendiário e as harmonias envolventes dos backing vocals D. Scaife, Keo e Gabbi Beauvais. “É uma música sobre assumir o controle e dar as cartas em um relacionamento”, diz Fish. “É a minha maneira de dizer: 'Estou pegando fogo e você não, então o que você vai fazer a respeito?'” Mais tarde, na divertidíssima “Rusty Razor”, Paper Doll parte para o ataque com uma diatribe brutalmente cativante contra as infinitas injustiças da vida, amplificando a exuberância punk pura da faixa com a ajuda do vocalista convidado Mick Collins (cofundador das bandas seminais de Detroit, The Gories e The Dirtbombs). “Quanto mais velho você fica, mais você pode se tornar insensível a todas as coisas ruins que acontecem na vida — seja a morte prematura de amigos ou trabalhar tanto e nunca chegar aonde você quer”, diz Fish. “Mas a verdade é que nunca devemos nos acostumar a ter nossos corações partidos dessa maneira.”
Embora uma intensidade febril impulsione grande parte de Paper Doll, o álbum mergulha em uma languidez onírica em canções como “Fortune Teller” (um blues psicodélico de ritmo lento, conduzido por uma performance vocal particularmente fascinante de Fish). Enquanto isso, “Sweet Southern Sounds” se desenrola em riffs intensos e melodias exuberantes de órgão, culminando em uma epopeia introspectiva que se torna gloriosamente frenética em seus momentos finais. Coescrita com o também cantor e compositor de Nova Orleans, Anders Osborne, o resultado é uma meditação envolvente sobre uma tensão muito familiar àqueles que são ferozmente devotados à sua paixão. “É um hino sobre estar na estrada e se sentir culpado por não priorizar as pessoas em sua vida”, diz Fish. “É difícil encontrar esse equilíbrio entre cuidar dos seus relacionamentos e se dedicar à sua música, e definitivamente há um toque de mágoa nessa canção.”
Uma verdadeira apaixonada por música, que cita artistas ecléticos como Prince, Leonard Cohen e Black Sabbath entre suas influências, Fish se viu especialmente fascinada por heróis do blues do Delta, como Junior Kimbrough e RL Burnside, ao compor Paper Doll. "Eu adoro como em muito do blues do Mississippi Hill Country existe um zumbido constante nas notas graves que te hipnotiza durante toda a música", diz ela. "Grande parte do trabalho de guitarra neste disco é inspirado por esse estilo de tocar — e a partir daí explode em todas as direções, do rock and roll ao soul e ao pop." Ao esculpir uma obra tão abrangente, Fish encontrou um parceiro criativo ideal em Harlow, que também coescreveu várias músicas em Paper Doll. "Eu posso ser perfeccionista quando se trata de gravar, e foi ótimo ter o Bobby por perto para me impedir de tentar acertar a nota exata roboticamente repetidas vezes", diz ela.
Uma verdadeira apaixonada por música, que cita artistas ecléticos como Prince, Leonard Cohen e Black Sabbath entre suas influências, Fish se viu especialmente fascinada por heróis do blues do Delta, como Junior Kimbrough e RL Burnside, ao compor Paper Doll. "Eu adoro como em muito do blues do Mississippi Hill Country existe um zumbido constante nas notas graves que te hipnotiza durante toda a música", diz ela. "Grande parte do trabalho de guitarra neste disco é inspirado por esse estilo de tocar — e a partir daí explode em todas as direções, do rock and roll ao soul e ao pop." Ao esculpir uma obra tão abrangente, Fish encontrou um parceiro criativo ideal em Harlow, que também coescreveu várias músicas em Paper Doll. "Eu posso ser perfeccionista quando se trata de gravar, e foi ótimo ter o Bobby por perto para me impedir de tentar acertar a nota exata roboticamente repetidas vezes", diz ela.
E como uma artista nata que começou sua carreira folheando a lista telefônica e ligando para bares locais em busca de shows na adolescência, Fish compôs cada música de Paper Doll pensando em seu show ao vivo incendiário. “O principal objetivo é fazer músicas incríveis que expressem o que estou sentindo no momento, mas ao mesmo tempo me pergunto: 'Como isso vai soar ao vivo?'”, diz ela. “Estou sempre pensando em como ampliar nosso repertório e montar um show incrível para quando voltarmos à estrada.”
Considerado por muitos como seu trabalho mais completo até o momento, Paper Doll surgiu da aceitação deliberada, por parte de Fish, dos dons musicais inefáveis que ela cultivou por quase toda a sua vida. “Quando começamos a trabalhar neste disco, me perguntei: 'Quais são os meus superpoderes?' Eu queria explorar meus pontos fortes de uma maneira que nunca tinha feito completamente antes, criar um álbum com muita guitarra, performances épicas e cantar com toda a minha alma”, diz ela. “Acabei colocando muita emoção em todas as músicas e espero que elas ajudem as pessoas a se sentirem motivadas e prontas para enfrentar qualquer desafio. Adoraria que este disco fosse o combustível de alguém.”
Considerado por muitos como seu trabalho mais completo até o momento, Paper Doll surgiu da aceitação deliberada, por parte de Fish, dos dons musicais inefáveis que ela cultivou por quase toda a sua vida. “Quando começamos a trabalhar neste disco, me perguntei: 'Quais são os meus superpoderes?' Eu queria explorar meus pontos fortes de uma maneira que nunca tinha feito completamente antes, criar um álbum com muita guitarra, performances épicas e cantar com toda a minha alma”, diz ela. “Acabei colocando muita emoção em todas as músicas e espero que elas ajudem as pessoas a se sentirem motivadas e prontas para enfrentar qualquer desafio. Adoraria que este disco fosse o combustível de alguém.”
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