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Glenn Hughes
A voz mais potente do
Rock!
"Glenn Hughes é um verdadeiro membro de banda, sempre original ao seu estilo rockeiro"
"Nenhum outro músico de rock esculpiu um estilo tão distinto, combinando os melhores elementos do hard rock, soul, blues e funk. Sua voz potente e rasgada é seu ponto mais forte. Ele é conhecido como o cantor dos cantores. Stevie Wonder disse certa vez: "Glenn Hughes é meu cantor branco favorito".
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| Álbum Trapeze, 1970. |
Hughes, natural de Cannock, Inglaterra, absorveu todos os tipos de influências, de Beatles ao hard rock britânico, e, principalmente, a música negra do soul e o R&B dos estados unidos. O som elegante que vinham das gravadoras como Motown e Stax deixaram uma marca nele para sempre.
A primeira grande banda da qual Hughes foi membro alcançando certo sucesso foi o Trapeze. Junto ao guitarrista Mel Galley e o baterista Dave Holland, ele gravou os três primeiros álbuns da banda no início dos anos setenta: Trapeze (1970), Medusa (1970) e You Are The Music... We're Just The Band (1972). A sonoridade do Trapeze é repleta de grooves, fankeada e muito rock. Tudo na medida certa.
Tendo chamado a atenção na inglaterra em 1973, Glenn Hughes foi convidado para se juntar ao Deep Purple, que procurava ocupar o lugar deixado pelo baixista Roger Glover, pois a banda estava tentando superar a saída de seu baixista e também do vocalista Ian Gillan. O guitarrista Ritchie Blackmore, o tecladista Jon Lord e o baterista Ian Paice convidaram Glenn Hughes junto com um jovem vocalista promissor chamado: David Coverdale, essa formação ficaria famosa por MK III.
Tendo chamado a atenção na inglaterra em 1973, Glenn Hughes foi convidado para se juntar ao Deep Purple, que procurava ocupar o lugar deixado pelo baixista Roger Glover, pois a banda estava tentando superar a saída de seu baixista e também do vocalista Ian Gillan. O guitarrista Ritchie Blackmore, o tecladista Jon Lord e o baterista Ian Paice convidaram Glenn Hughes junto com um jovem vocalista promissor chamado: David Coverdale, essa formação ficaria famosa por MK III.
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| Jam em estúdio com Glenn Hughes ao centro, 1975. |
Com o lançamento do álbum Burn (1974), o Deep Purple voltou a impressionar e rejuvenesceu a banda com destaque para a música "Burn" que se tornou um clássico eterno do hard rock. A banda com essa formação foi a atração principal do famoso festival California Jam em 1974, diante de um público de 250 mil pessoas.
A banda gravou mais dois álbuns de estúdio, Stormbringer (1975) e Come Taste the Band (1976), e, em seu próprio jatinho chamado "The Starship", o Purple realizou inúmeros shows nas turnês subsequentes. Após a morte pré-matura por overdose do guitarrista Tommy Bolin, que havia substituído Ritchie Blackmore no álbum Come Taste The Band, o Deep Purple fez uma parada na banda, pois estavam sem clima e desgatados para continuar.
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| Primeiro álbum solo, 1977. |
Mudando-se para Los Angeles, Hughes gravou seu primeiro álbum solo, Play Me Out, de 1977. O álbum marcou uma mudança definitiva de estilo em relação aos álbuns anteriores de hard rock que gravou com o Deep Purple, movendo-se para uma direção mais inspirada em suas influências de funk e soul.
Após esse álbum, ele se juntou ao ex-guitarrista do Pat Travers, Pat Thrall, para formar a Hughes/Thrall, que lançou um aclamado álbum auto-intitulado em 1982.
Ao longo dos anos 80 e 90, Hughes fez inúmeras participações especiais (creditadas ou não) como vocalista, baixista e compositor em álbuns de outros artistas. Nessa época veio seu reconhecimento comercial quando foi apelidado de "A Voz do Rock", apresentando-o orgulhosamente em seu single de maior sucesso internacional, America - What Time is Love?
À partir da década de 1990, Glenn Hughes se consolidou forte em sua carreira solo, compondo e realizando extensas turnês de apoio a vários álbuns de sucesso como: Blues (1992), From Now On... (1994), Burning Japan Live (1994), Feel (1995), Addiction (1996), The Way It Is (1999), Return Of Crystal Karma (2000), Building The Machine (2001), Songs In The Key Of Rock (2003) e Soul Mover (2005).
Outro momento de destaque na carreira de Hughes ocorreu no ano de 1986, quando ele trabalhou com Tony Iommi no álbum do Black Sabbath. O que era para ser o primeiro álbum solo do lendário guitarrista, acabou saindo como um disco do Sabbath. "Seventh Star", de 1986, tornou Glenn Hughes como um ex-membro na história do Black Sabbath.
O álbum seguinte de Glenn, Music For The Divine de 2006, foi uma rica mistura de soul, funk e rock, que sempre influenciaram sua música. Novamente, com Chad Smith na bateria e o guitarrista também do Chili Peppers, John Frusciante, que realizou uma incrível interpretação do clássico "Nights In White Satin", muito bem recebido comercialmente pela crítica, o álbum novamente figurou entre os 20 melhores álbuns do ano pela revista Classic Rock.
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| Glenn Hughes e Tony Iommy. |
Hughes e Iommi permaneceram parceiros e, em 1996, começaram a compor músicas e gravar juntos novamente. Essas gravações foram amplamente pirateadas, mas foram finalmente finalizadas e lançadas em 2004 como: The 1996 DEP Sessions. E em 2005 viu o lançamento do álbum Fused, que foram recebidos com bastante sucesso comercial e de crítica para Tony Iommi e Glenn Hughes.
O álbum 'Soul Mover', de 2005, marcou a continuação da bem sucedida carreira solo e a parceria criativa com o baterista Chad Smith da banda Red Hot Chili Peppers, que tinha iniciado no disco ao vivo Soulfully Live in the City of Angels, de 2004. Soul Mover foi eleito o 12º melhor álbum do ano pela influente revista Classic Rock.
O álbum seguinte de Glenn, Music For The Divine de 2006, foi uma rica mistura de soul, funk e rock, que sempre influenciaram sua música. Novamente, com Chad Smith na bateria e o guitarrista também do Chili Peppers, John Frusciante, que realizou uma incrível interpretação do clássico "Nights In White Satin", muito bem recebido comercialmente pela crítica, o álbum novamente figurou entre os 20 melhores álbuns do ano pela revista Classic Rock.
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| Glenn Hughes e o baixo Rickenbacker. |
Após a bem sucedida turnê europeia de Music For The Divine em 2006, em 2007 Hughes fez turnês de sucesso pela Rússia, América do Sul, Itália, Noruega, Bulgária, Grécia e Espanha, além de shows solo em Londres, no prestigiado Shepherds Bush Empire.
Ainda em 2007, Glenn foi atração principal em festivais na França e na Noruega. Participou também do Rock and Roll Fantasy Camp em Nova York, que foi um grande sucesso, e também apareceu como apresentador convidado no Classic Rock Awards em 2006 e 2007.
Outro destaque de um ano diversificado e colorido foram os 2 shows solo esgotados no famoso Whisky em Los Angeles e BB King's em Nova York.
A aparição de Glenn em Londres no show beneficente Childline foi destaque em março de 2008, onde ele tocou um pequeno conjunto de clássicos com o baterista do Deep Purple, Ian Paice. Isso foi particularmente comovente, pois foi a primeira vez que a dupla tocou junto desde os dias de glória de Deep Purple dos anos setenta. Em junho de 2008, Glenn tocou em Liverpool, Inglaterra, pela primeira vez em mais de 30 anos; um retorno triunfante e emocionante à cidade onde o Deep Purple "Mark IV" fez seu último show antes de se separarem em 1976. Outros destaques de 2008 incluem a apresentação ao vivo de Glenn no programa de rádio dos EUA Rockline e sua primeira aparição na Nova Zelândia desde 1975 com o Deep Purple, quando Glenn trouxe a casa abaixo no G-Taranaki Festival em julho.
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| BCC álbum de estréia, 2011. |
Em 2010, surgiu outro projeto na carreira de Glenn Hughes, o "supergrupo" chamado Black Country Communion (BCC). Junto ao guitarrista de blues-rock Joe Bonamassa, o tecladista Derek Sherinian (ex-Dream Theater) e o baterista Jason Bonham, filho do lendário baterista do Led Zeppelin, John Bonham, a banda gravou o primeiro álbum em 20 de setembro de 2010. O álbum alcançou a 13ª posição na parada oficial de álbuns do Reino Unido e a 1ª posição na parada oficial de álbuns de rock do Reino Unido.
Produzido e mixado por Kevin Shirley, esse trabalho elevou o padrão do rock. Diante do sucesso do primeiro álbum, em 2011 lançaram o segundo álbum chamado: Black Country Communion 2, e, em seguida o show "Live Over Europe", gravado ao vivo durante a etapa europeia de sua turnê de estreia, que alcançou o Top 5 mundialmente com lançamentos em DVD.
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| Power Trio furioso! |
Do Deep Purple ao Black Country Communion.
Após uma parada no projeto BCC para que seus integrantes pudessem dar continuidade em suas carreiras solos, em 2013 Hughes forma uma novo projeto chamado: California Breed, um power trio que contava novamente com o baterista Jason Bonham, e o novato guitarrista e produtor Andrew Watt.
Em maio de 2014 a banda lança seu primeiro álbum e segue em uma turnê. Novamento após a divulgação do álbum os integrantes fazem uma digressão para cumprir seus compromissos com suas carreiras solos.
No final de 2015 o Hall da Fama do Rock and Roll anunciou o Deep Purple, incluindo a formação MK III, que finalmente seria incluído na lista após diversas indicações ao longo dos anos e Glenn Hughes participou do evento junto de toda banda.
No final de 2015 o Hall da Fama do Rock and Roll anunciou o Deep Purple, incluindo a formação MK III, que finalmente seria incluído na lista após diversas indicações ao longo dos anos e Glenn Hughes participou do evento junto de toda banda.
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| O guitarrista Joe Satriani. |
Em 2007, o virtuoso guitarrista Joe Satriani convida Glenn Hughes para gravar no álbum instrumental chamado: What Happens Next, Hughes toca baixo.
Glenn Hughes também participou do novo projeto do guitarrista Steve Vai chamado SATCHVAI e do cantor ROBBIE WILLIAMS.
No final do verão de 2019, foi anunciado que Glenn se juntaria à banda The Dead Daisies, fazendo os vocais principais e baixo, juntando-se aos guitarristas Doug Aldrich e David Lowy com o baterista Deen Castronovo. Esse projeto já tinha contado com músicos do calibre de John Corabi, Marco Mendoza, Richard Fortus, Dizzy Reed, Frank Ferrer, Darryl Jones, Tommy Clufetos, Charley Drayton e Jon Stevens, entre outros.
Em 2020 é lançado o álbum de estreia com Hughes no The Dead Daisies, "Holy Ground", que foi produzido por Ben Grosse no La Fabrique Studio no sul da França. Em 2022 foi lançado outro álbum da banda intitulado: Radiance, seguindo de shows e turnê por toda a Europa, EUA e Reino Unido.
Após um hiato de nove anos sem lançar um álbum solo, Hughes retorna com o álbum: Chosen, de 2025. Esse álbum apresenta Glenn em seu estilo mais hard rock, um disco explosivo que traz o baixista num momento incrível, um trabalho conectado de última geração, tanto do ponto de vista da composição quanto da produção. Um retorno verdadeiramente cativante!
Comentando sobre o novo álbum, Glenn Hughes declarou:
Compor músicas é algo profundamente pessoal para mim, e geralmente escrevo e gravo quando tenho algo a dizer. Já faz nove anos desde que gravei meu último álbum solo, "Resonate".
Embora tenha havido gravações e colaborações com outros artistas, desde 2016, ao compor Chosen, voltei à prancheta da minha vida, escrevendo sobre a condição humana, amor, esperança, fé e aceitação. Escrevo sobre como me sinto por dentro e não externamente. Minha vida é vivida de dentro, no momento presente. É um álbum de alimento para a alma, e nunca me senti tão grato, aqui mesmo, no planeta Terra. A música cura!
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| Álbum solo de Glenn Hughes, 2025. |
A turnê que suportou o disco foi batizada de "The Chosen Years", e teve início em 2025 começando pela Europa.
Além das novas músicas do álbum, a turnê nos presentou com vários clássicos passando por toda carreira do músico.
Essa turnê foi anunciada mundialmente apenas algumas semanas antes de dar início.
A Voz do Rock nunca descansa !!
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