Marcus Miller

Marcus Miller  

' Referência dos baixistas '

Considerado um dos artistas mais influentes de nosso tempo. No auge de sua carreira há mais de 30 anos, ele é duas vezes vencedor do Grammy, vencedor do Prêmio Edison de Conjunto da Obra no Jazz (Holanda) em 2013, vencedor do Prêmio Victoire du Jazz (França) em 2010 e, em 2013, foi nomeado Artista da UNESCO para a Paz.

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Seu som de baixo característico pode ser ouvido em um catálogo ilimitado de sucessos musicais, desde "Just The Two Of Us" de Bill Withers até "Never Too Much" de Luther Vandross, passando por canções de Chaka Khan, David Sanborn, Herbie Hancock, Eric Clapton, Aretha Franklin, George Benson, Elton John e Bryan Ferry, para citar alguns. Com seu estilo singular – uma combinação única de funk, groove, soul e pura técnica – Miller é reconhecido como um dos baixistas mais importantes do jazz, R&B, fusion e soul. A revista Bass Player o incluiu em sua lista dos dez músicos de jazz mais influentes desta geração.

Além desses destaques na carreira, Miller possui um currículo rico e extenso de colaborações excepcionais, incluindo uma parceria de 15 anos na composição e produção de músicas com Luther Vandross, resultando em 13 álbuns consecutivos com vendas de platina, dos quais Miller produziu 7, e uma vitória dupla no Grammy em 1992 - pelo álbum duplo de platina Power Of Love/Love Power, que ganhou nas categorias de "Melhor Performance Vocal de R&B" e "Melhor Canção de R&B". Foi o último álbum número 1 de R&B por doze anos, até o mega sucesso pop de Vandross, Dance With My Father, em 2001.

Miller também deixou uma marca indelével nas carreiras de artistas tão diversos e talentosos quanto David Sanborn, Roberta Flack, Aretha Franklin, Chaka Khan, Al Jarreau, Bob James, Lalah Hathaway e Wayne Shorter. Mais notavelmente, após vários anos em turnê com a banda de Miles Davis no início dos anos 80, Miller desenvolveu uma estreita relação profissional e pessoal com Davis, o que levou à sua colaboração em três álbuns aclamados pela crítica – o mais famoso sendo o inovador álbum e faixa-título Tutu, tornando Miller o último produtor, arranjador e compositor principal dessa grande lenda do jazz. 

O álbum e a faixa-título, que Miller compôs, produziu, arranjou e interpretou, são amplamente considerados uma adição significativa ao cânone da música jazz contemporânea. O álbum não só ganhou dois prêmios Grammy, como também é considerado um dos álbuns definitivos de Miles Davis de nossa época.

A maioria dos fãs de Miller sabe que, como compositor, ele possui uma lista interminável de créditos em filmes e televisão. Miller ascendeu de compositor do mega sucesso go-go "Da Butt" para o filme "School Daze" de Spike Lee, em 1988, a compositor de mais de 20 filmes urbanos de sucesso. Suas trilhas sonoras incluem o clássico cult "House Party" (com Kid 'N Play - 1990); o clássico "Boomerang" (1992), com Eddie Murphy e Halle Berry; "Above The Rim" (com Tupac Shakur e Marlon Wayans - 1994); "Two Can Play That Game" (com Vivica Fox, Gabrielle Union, Morris Chestnut e Anthony Anderson - 2001); "This Christmas" (com Idris Elba e Chris Brown - 2007); o clássico cult "Good Hair" (2009), com Chris Rock; e "About Last Night" (com Kevin Hart e Regina Bell - 2014). Marcus também forneceu a música para a série de TV semanal de sucesso "Todo Mundo Odeia o Chris", atualmente em reprises.

Mais recentemente, Miller compôs a música para o filme indicado ao Oscar, Marshall (2017), dirigido por Reginald Hudlin e estrelado por Chadwick Boseman como um jovem Thurgood Marshall e pelo ator vencedor do Emmy, Sterling Brown, da série de sucesso This Is Us. O filme foi vencedor do prêmio do Festival Internacional de Cinema de Chicago de 2017; do Prêmio da Crítica de Cinema Afro-Americana de 2017; do Prêmio do Festival de Cinema de Hollywood de 2017, além de ter sido indicado ao Image Awards e ao Critics' Choice Awards de 2017 e recebido cinco indicações ao NAACP Image Awards.

Como se isso não bastasse, Miller também apresenta dois programas de rádio semanais – um nos EUA e outro no Reino Unido. O Jazz with Marcus Miller On MillerTime (carinhosamente chamado de The Marcus Party pelos fãs) vai ao ar todos os domingos na SiriusXM. O programa de rádio de Miller em Londres chama-se TransAtlantic Jazz With Marcus Miller e é transmitido todas as quartas-feiras na Jazz FM, no Reino Unido. Miller também é o anfitrião e artista principal de diversos cruzeiros de jazz oferecidos anualmente pela Entertainment Cruise Productions, incluindo o popularíssimo cruzeiro Blue Note At Sea e o Smooth Jazz Cruise – todos com ingressos esgotados todos os anos.

Além de tudo isso, Miller tem sido um artista prolífico e líder de banda por direito próprio há mais de 20 anos, tendo lançado mais de uma dúzia de álbuns em seu nome. Miller faz extensas turnês pelo mundo com uma banda de jovens músicos talentosos – talvez lembrando o público de um certo Miles Davis que fez o mesmo por Miller e outros jovens músicos como Herbie Hancock e Wayne Shorter.

Miller é o intérprete, compositor, produtor e arranjador de dez projetos solo aclamados pela crítica, entre eles The Sun Don't Lie (com Miles Davis, Herbie Hancock e Wayne Shorter); Tales (com Me'Shell NdegéOcello e Q-Tip); Silver Rain (com o artista convidado Eric Clapton); Free (com Corinne Bailey Rae); A Night In Monte Carlo (com a Orquestra Filarmônica de Monte Carlo) e Renaissance (2012). Seu álbum M2 ganhou o Grammy de Melhor Álbum de Jazz Contemporâneo em 2001.

Em 2015, Miller lançou Afrodeezia, um álbum inspirado por seu papel como porta-voz da UNESCO para o Projeto Rotas dos Escravos. Para esse álbum, Miller incorporou influências musicais de países ao longo da rota atlântica dos escravos, colaborando com músicos da África Ocidental, Norte da África, América do Sul e Caribe. O álbum recebeu uma indicação ao Grammy de Melhor Álbum de Jazz Contemporâneo em 2016 e Miller realizou mais de 250 shows com ingressos esgotados em todo o mundo para promover o lançamento do álbum.

O projeto atual de Miller, o novo álbum inovador Laid Black, com lançamento previsto para 1º de junho, traz a história da jornada do Afrodeezia "para casa", onde Miller incorpora elementos urbanos mais modernos em sua música, do trap ao hip-hop, do R&B ao gospel. Sobre essa música, Miller diz: "Depois do Afrodeezia, onde viajei muito pelo mundo todo, achei que seria legal trazer para a mistura algumas das influências da nossa época que eu estava ouvindo aqui em casa. Minha banda e os artistas convidados que recrutei para colaborar neste álbum são versáteis o suficiente para tocar estilos que vão do bebop ao hip-hop. Isso tornou possível a mistura musical que eu queria explorar neste álbum."

Quem já ouviu a música de Miller ou presenciou seus shows ao vivo sabe que o novo álbum será uma experiência inesquecível. O poderoso baixo jazz/funk de Miller está em plena forma nesta música, expandindo limites e elevando o jazz a um novo patamar. Miller, junto com sua incrível banda de jovens talentos, certamente irá empolgar, desafiar e transportar o público.

O novo álbum, Laid Black, conta com participações especiais de Trombone Shorty, Kirk Whalum, Patches Stewart, Take 6, Jonathan Butler e da vocalista convidada Selah Sue. Laid Black certamente vai emocionar e entusiasmar os fãs de Miller e contribuirá para consolidar ainda mais sua posição como superestrela mundial do fusion, funk, soul e jazz!

A história por trás do Fender Jazz Bass de 1977.

Com seu escudo jumbo, acabamento blond transparente, braço de maple, ponte BadAss II, captadores originais e as pequenas letras "MM" aplicadas, o Fender Jazz Bass de 1977 de Marcus Miller é um dos baixos mais icônicos da música. Aliás, é difícil imaginar que ele nem sempre teve esse escudo — e que não era o baixo que ele foi incentivado a comprar. "Todo mundo dizia para eu comprar um Fender pré-CBS, mas eu não queria um baixo usado; eu queria um novinho em folha, com cheiro de estojo novo!", disse Marcus Miller à revista Bass Player em 2010.

Ele primeiro comprou um Jazz Bass 75 e depois passou a ter vários de 77.

Miller, que completa 57 anos este mês, aposentou seu J-Bass principal de 1977 há anos. Mas ele ainda usa baixos reservas da mesma época, modificados exatamente como o original. Apesar de sua impressionante coleção de outros baixos de 4 cordas, fretless, 5 e 6 cordas e contrabaixos, nenhuma apresentação de estúdio ou ao vivo de Marcus Miller estaria completa sem um J-Bass Blond de 1977.

@MarcusMiller

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